Concept Mood
Version du programme : 1
Type de formation
Formation à distanceDurée de formation
30 heures (15 jours)Accessibilité
OuiConcept Mood
POUR LES PARTICULIERS : • Formation à distance en visio. POUR LES ENTREPRISES : • Formation à distance ou dans les locaux de l'entreprise. • Programme et Accompagnement sur-mesure. • Date et rythme : selon vos disponibilités
Objectifs de la formation
- Comprendre le rôle du Concept Artist dans l’industrie artistique. Maîtriser les techniques de composition en noir et blanc. Appliquer le storytelling dans la création artistique. Approfondir les compétences de rough avec volumes, ambiances et lumières. Explorer des techniques avancées de perspective. Créer une base solide en appliquant les notions apprises. Analyser et appliquer les codes photographiques et cinématographiques. Utiliser la couleur de manière créative avec un focus sur la symbolique. Comprendre le comportement de la lumière en peinture digitale. Appliquer les compétences acquises pour développer des concepts environnementaux iconiques.
Profil des bénéficiaires
- Professionnels dans le domaine de la 3D : Graphiste, Architecte, Artiste 3D (VFX / Gaming / CGI...)
- Product Designer, Sculpteur...
- Personne souhaitant se reconvertir dans ce domaine professionnel.
- Être sensibilisé à l’imagerie 3D
- Savoir naviguer sous Windows
- Savoir installer un logiciel
Contenu de la formation
Programme
- Module 1: Découvrir le Concept Mood Présenter le métier de Concept Artist. Initier aux exercices de composition en noir et blanc. Comprendre l’importance du storytelling dans le concept art. Module 2: Maîtriser les Techniques de Rough et de Perspective Approfondir les techniques de rough avec l’ajout de volumes, ambiances et lumières. Explorer des techniques avancées de perspective. Appliquer les notions apprises pour créer une base solide. Module 3: Appliquer les Codes Photographiques et Cinématographiques Analyser les codes photographiques et cinématographiques. Appliquer ces codes dans la création d’images, en mettant l’accent sur le storytelling. Créer des roughs présentant un storytelling en utilisant les codes du cinéma. Module 4: S’Initier à la Couleur S’initier à la couleur avec démonstration et explication des termes. Explorer la symbolique de la couleur et créer un colorscript. Réaliser des speedpaintings pour mettre en pratique les concepts de couleur. Module 5: Comprendre la Lumière en Peinture Digitale Comprendre le comportement physique de la lumière. Réaliser une étude de nature morte avec réflexion sur les matériaux et textures. Appliquer les techniques de lumière apprises au photobashing. Module 6: Appliquer les Notions Acquises Appliquer les notions vues pour créer une base solide, en mettant l’accent sur la cohérence. Continuer le travail avec l’initiation au photobashing pour intégrer des éléments réalistes. Approfondir le travail sur la lumière. Module 7: Organiser et Rechercher des Concepts Environnementaux Organiser les premières recherches et croquis pour un concept environnemental. Développer chaque soir l’image en parvenant à un concept utilisable par un artiste 3D. Appliquer les techniques pour parvenir à une image iconique et aboutie, en évitant de tomber dans l’illustration. Module 8: Affiner les Concepts Environnementaux Approfondir les techniques de développement d’images. Mettre en avant la cohérence du monde créé. Renforcer la narration visuelle. Module 9: Exploration Avancée des Concepts Environnementaux Continuer à appliquer les techniques pour parvenir à des images iconiques. Éviter les pièges de l’illustration tout en approfondissant la narration visuelle. Mettre en pratique toutes les compétences acquises. Module 10: Finalisation et Présentation des Concepts Finaliser les concepts environnementaux. Présenter les travaux de manière professionnelle. Récapituler les compétences développées tout au long de la formation.
Équipe pédagogique
Suivi de l'exécution et évaluation des résultats
- Évaluation de connaissances au démarrage
- Certificat de réalisation de formation
Ressources techniques et pédagogiques
- Livret de formation
- Exercices / Cas pratiques
Capacité d'accueil
Délai d'accès
Accessibilité
Nos formations sont accessibles aux personnes en situation de handicap. Merci de nous faire part de vos besoins lors de l’inscription. Chaque demande sera examinée avec attention. Si nécessaire, nous vous orienterons vers un organisme spécialisé. Également, vous pouvez consulter notre page dédiée ici : https://artworkvfx.com/handicap/ Matériel nécessaire pour cette formation : • Un ordinateur • Le logiciel installé • Un accès internet à débit suffisant pour de la visio • Un micro À la fin de la formation, le candidat sera en capacité de réaliser des Concepts Cette formation prépare les candidats aux métiers suivants : Concept artist, Designer... Modalités d’animation : • Nombre de stagiaires : 6 personnes maximum • Intervenants : professionnels dans le domaine et aguerris aux méthodes pédagogiques • Formation à distance en visio avec exercices en inter-sessions. (Pour les entreprises : la formation peut se dérouler intra-entreprise et dans leurs locaux) Méthodes pédagogiques : Méthodes démonstrative et active. L’apprenant visualise et mémorise pendant que le formateur s’exécute. Puis, le stagiaire reproduit les actions du formateur par une situation concrète. Outils techniques de la visio : Lors de la convocation, vous recevrez la procédure pour vous connecter (logiciel, lien et accès pour la visio) Outils pour favoriser le projet d'insertion professionnelle : Accompagnement renforcé et personnalisé : • Coaching en groupe pendant la formation : Accompagnement sur-mesure par le(s) formateur(s) spécialisés dans la profession visée. • Echanges collectifs pour partager sur les expériences et briser l'isolement. • Réseaux locaux : Le formateur guide les bénéficiaires dans l’utilisation de LinkedIn pour optimiser leur profil, cibler des entreprises locales, et contacter des recruteurs. La procédure en cas d'abandon vous sera envoyée lors d'une demande via notre formulaire de notre formulaire.